Restaurant Gakatei : les choix de conception qui s'ouvrent sur le panorama

Surplombant l'un des paysages les plus emblématiques du Japon, le restaurant de l'Hôtel Kitanoya est le fruit d'une restructuration intérieure qui réinterprète la relation entre l'espace, la vue et la matière.

Le paysage emblématique d'Amanohashidate

L'Hôtel Kitanoyas, situé à Amanohashidate, l'un des sites paysagers les plus pittoresques du Japon, abrite le restaurant Gakatei. Situé au dernier étage du bâtiment, le restaurant bénéficie d'une vue panoramique privilégiée sur le célèbre isthme naturel, élément paysager qui a guidé de nombreux choix de conception.

À l'origine utilisé comme une simple salle à manger, l'espace a été agrandi et complètement rénové à l'intérieur en intégrant les anciennes chambres des clients et les salles de banquet adjacentes, donnant naissance à un nouveau restaurant d'environ 300 mètres carrés, conçu pour accueillir un grand nombre de couverts sans compromettre la qualité de l'espace.

Organisation des espaces et gestion des irrégularités planimétriques

Le projet réalisé par Kenzo Makino & Associates a abordé la complexité d'une planimétrie irrégulière, typique des interventions de réutilisation et de nouveaux projets de rénovation, en réorganisant les fonctions secondaires - telles que l'entrée, les salles privées et les espaces de service - le long des encoignures et des saillies existantes. Cette stratégie a permis de rationnaliser la disposition et de libérer les espaces principaux destinés à la restauration.

Compte tenu de la grande capacité de l'établissement, un couloir central d'environ 40 mètres de long sur 1,6 mètre de large a été introduit, conçu pour assurer une visibilité claire au personnel, une fluidité dans les parcours et l'efficacité du service, un aspect clé dans la conception d'espaces de restauration de grande taille.

Relation entre espaces, vue et atmosphère

À l'exception des salles privées, la zone du restaurant est divisée en deux zones principales : une tournée directement vers Amanohashidate et une du côté de la montagne, avec des vues partielles sur le paysage environnant. Dans la zone face à la mer, les sièges ont été généreusement espacés pour créer un environnement ouvert et aéré, mettant pleinement en valeur la vue emblématique.

La zone du côté de la montagne, en revanche, a été conçue avec un caractère plus intime et recueilli, grâce à l'utilisation de cloisons en treillis qui divisent délicatement l'espace. Ces éléments combinent des lattes verticales en hinoki (cyprès japonais) et des éléments horizontaux en bois de cerisier noir, créant un dessin entrelacé rappelant la trame des tissus traditionnels.

Matériaux, flexibilité et identité architecturale

Les cloisons sont modulaires et amovibles, permettant de reconfigurer l'espace en fonction des besoins opérationnels ou des événements. Un élément distinctif du bâtiment d'origine, un bow-window en quart de sphère, a été réinterprété conceptuellement à travers la réalisation d'une salle privée semi-sphérique, obtenue en reproduisant la même géométrie sur les murs et le plafond en position spéculaire.

La palette matérielle - composée de pierre d'Ōya, de carreaux de grès cérame rougeâtre, de hinoki et de bois de cerisier noir - contribue à créer une atmosphère chaleureuse, sobre et raffinée, en équilibre entre formalité et informalité. Le résultat est un espace qui interprète la conception intérieure pour la restauration comme une expérience sensorielle et spatiale, en dialogue avec le contexte naturel et les besoins fonctionnels contemporains des projets d'architecture.

Gallery

Kenzo Makino & Associates

Kyoto, Japan